В Новосибирском государственном художественном музее начала работу большая выставка живописных работ Народного художника Российской Федерации, академика Российской академии художеств Михаила Полетаева. Он родился в 1959 году, окончил знаменитую Строгановку. Строгановское училище (ныне Университет) – первое художественное учебное заведение в России – было основано в Москве в 1825 году и именовалось тогда «Школа рисования в отношении к искусствам и ремёслам». В 1918 году оно было преобразовано в Первые свободные государственные художественные мастерские, какое-то время побыло ВХУТЕМАСом, центром советского авангарда, а в 1945 году было воссоздано под названием «Московское высшее художественно-промышленное училище (бывшее Строгановское)».
Академическая школа очень сильно чувствуется во всем творчестве художника Полетаева, она дает ему силы творить, неустанно работать. В ранних его работах угадывается увлечение итальянским Ренессансом, в более поздних заметно влияние русского изобразительного искусства XIX века, например, в романтическом полотне «Твоим матросом хочу я стать» не обошлось без И.К. Айвазовского. Но Михаил Анатольевич – не эклектик, он четко определил свой путь в искусстве, создал свой собственный узнаваемый стиль – сильный, уверенный, яркий. И пока он следует такому выбору, ему неизменно сопутствует удача.
Важнейшим периодом его творческой биографии стала роспись храмов. Сначала Полетаев был приглашен в состав дружной творческой бригады Сергея Присекина, работавшей в Храме Христа Спасителя в Москве. Затем стал расписываться храмы самостоятельно. К числу его безусловных достижений относятся церковь Святой Троицы в деревне Калчуга, Собор в честь Иерусалимской иконы Божьей матери в городе Воскресенске. Главным достижением мастера можно считать роспись Храма Целителя Пантелеймона в монастыре Старый Русик на Святой горе Афон в Греции. На выставке нет эскизов росписей, но есть интереснейшая работа «В храме». На ней художник изобразил таинственное подкупольное пространство, строительные леса и себя, увлеченного работой.
В 2018 году Михаил Полетаев становится членом Студии военных художников имени М.Б. Грекова, а уже через год избирается художественным руководителем творческого коллектива. Студия военных художников – славная страница русского изобразительного искусства и то, что Новосибирский государственный художественный музей показывает выставку работ ведущего современного художника-грековца, это конечно важное достижение.
Художник и война – тема невероятно интересная. Все мы помним недавно ушедшего нашего замечательного земляка, художника Вениамина Карповича Чебанова, навсегда раненного войной. Готовясь к недавно прошедшей в нашем музее выставке «Героини будней» Государственного музейно-выставочного центра «РОСИЗО» и внимательно изучая биографии советских живописцев и графиков, я поразился: сколько же известных художников прошли через военные испытания! Сколько горя и лишений выпало на их долю!
Задачи по нравственному и духовному воспитанию, пропаганде патриотизма и защите лучших традиций реалистического искусства, которые ставит перед собой Ордена Трудового Красного Знамени и ордена Красной Звезды Студия военных художников имени М.Б. Грекова, актуальны сейчас как никогда. Самого Михаила Анатольевича волнует создание образа Героя, необходимого в сегодняшней России. За последнее время в поисках такого Героя в военной истории нашей страны, художник создал целый ряд значительных многофигурных композиций.
У каждой из этих крупноформатных картин можно надолго задержаться, вспоминая человека или события, на ней изображенные. Вот, например, беспримерный швейцарский поход Александра Васильевича Суворова. Преданные «союзниками», солдаты шли там, где пройти невозможно, шли оборванные, замерзающие, голодные. Они прорывались из окружения, штыками отражая атаки идущих по пятам врагов, и еще вели с собой тысячу пленных. Однажды в кругу наполеоновских генералов зашел разговор о русском генералиссимусе, прозвучала мысль «да какой он вообще полководец». И тут поднялся прославленный маршал Андре Массена, который такие разговоры решительно пресек: «Господа генералы, извольте молчать! Я готов отдать все свои победы за один только швейцарский поход графа Суворова».
Известно, что Суворов и Наполеон не встретились на поле боя. Но очень внимательно присматривались друг к другу. Александр Васильевич жалел, что ему не удалось унять широко шагающего, побеждавшего природу и людей, молодца. А Наполеон старательно учился у нашего полководца, тщательно перенимая суворовские методы ведения войны. Но только он не смог научиться самому главному, отношению к солдатам: для него солдаты всегда оставались пушечным мясом. А Суворов видел в своих солдатах чудо-богатырей! Соответственно, солдаты с благодарностью именовали его отцом и благодетелем. А как называли французские солдаты своего императора, вы помните? Маленький капрал.
И это мы остановились только у одной работы, которая так и называется – «Чудо-богатыри». А на выставке присутствуют и другие выдающиеся деятели русской истории, например, Александр Невский, автор главного русского религиозно-политического афоризма «Не в силе Бог, а в правде». Русский философ Николай Бердяев был уверен, что основная трагедия русского народа в том и заключалась, что власть оказалась неспособна следовать этим простым, мужественным и мудрым словам.
Несколько полотен обращаются к страницам Великой Отечественной войны. Впечатляет, конечно, «Исход великого сражения». Здесь бесконечная колонна военнопленных следует из горящего Сталинграда под конвоем нескольких совсем молоденьких солдатиков, чудо-богатырей в белых полушубках. Воины вермахта смотрят по сторонам с ужасом и недоумением, они не понимают, как такое могло случиться, как, прошагавшая победным маршем по всей Европе, армия на берегах Волги потерпела сокрушительное поражение и отныне будет только отступать.
Есть на выставке и другие чудо-богатыри: советские войны-афганцы. Афганцами называли советских военнослужащих, воевавших в Афганистане в 1979–1989 годах. Всего через Афганистан прошло более 600 тысяч человек, как кадровых офицеров, так и юных парней, вчерашних школьников. Сколько человеческих судеб, сколько тяжелого солдатского труда, сколько подвигов стоит за короткой и строгой формулировкой «ограниченный контингент советских войск в Афганистане»!
Эмоциональным центром выставки стало очень непростое, тяжелое произведение «Раскол русского мира». В нем отражаются ужасающие реалии нашего времени, символически показан геноцид русскоязычного населения Донбасса. Это и обличение человеконенавистнической идеологии неонацизма, и призыв к нам быть бдительными, собрать все мужество для отражения смертельной опасности, нависшей над нашей Родиной, всей нашей культурой.
Кроме масштабных исторических полотен Михаила Полетаева, предоставленных Студией военных художников, в экспозицию включены и камерные работы из собрания художника: тонкие психологические портреты, прекрасные лирические пейзажи, буколические сценки из беззаботной деревенской жизни.
Олеся Додонова, куратор выставки говорит: «Мы построили экспозицию таким образом, что ратные подвиги российских чудо-богатырей не противостоят картинам бесконечно красивой и такой хрупкой мирной жизни, а сосуществуют с ними. Этим мы хотели показать, что у нас есть, чем гордиться, что беречь, что защищать. И нам удалось это сделать».
«Да, Михаил Анатольевич действительно удивительный и уникальный мастер, – размышляет Олеся Витальевна, – его творчество в самом деле представляет собой значительное явление в современном изобразительном искусстве. Художнику Полетаеву полностью подвластны основные живописные жанры – портрет, пейзаж, натюрморт, он непревзойденный баталист. Но главное, – считает Олеся Витальевна, – он не устает радоваться окружающему миру, удивляться ему и горячо его любить».
Яркая реалистическая живопись всегда пользуется у самого широкого зрительского круга огромной популярностью, в отличии, например, от скучных постмодернистских изысков. Особенный интерес вызывает такое искусство, если оно выполнено искренне и честно, наполнено мыслью и чувствами. Но выставка Михаила Полетаева все-таки случай немного особый: в материале выставке очень сильно виден образовательный, исторический аспект. Я часто повторяю, что позорно не знать историю своего Отечества. А Михаил Анатольевич не иллюстрирует русскую историю, а словно дает нам прикоснуться к ее живым страницам. Все-таки он потрясающий исторический живописец! И кроме того мастер ненавязчиво учит нас патриотизму, говорит, что патриотом свой страны нужно быть всегда, а не только в годину испытаний. И ему веришь.
